El efecto de la globalización y las modas cambiantes en el arte y la cultura

Iniciado por 46002751-2-Nerea-587, Dic 11, 2024, 08:46 PM

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Buenas noches delegados y presidencia,

 

El arte y la cultura han formado parte de nuestra manera de ser desde hace siglos, marcando cada etapa en la historia de manera significativa, es por eso por lo que el arte y la cultura, tanto en tiempos de conflicto como en épocas de paz, han formado y reflejado nuestra identidad. Sin embargo, esta caracterización de cada artista y región se está viendo relegada al olvido debido a globalización y las modas cambiantes a las que los artistas han de amoldarse.

 

Este problema se puede ver no solo en el increíble parecido de las obras y en la falta de personalidad en las mismas, sino también en la desaparición del arte y la cultura local, como son los bailes regionales, cada vez menos practicados o, incluso, olvidados por completo. Dado que los artistas se están viendo obligados a adaptarse a las modas no solo de su país, sino del mundo entero, se está forzando sus culturas a entremezclarse y dejar atrás parte de su identidad y cultura para encontrar un trabajo. Esta competencia es lo que ha causado que gran cantidad de los artistas renuncien a sus sueños mucho antes de que puedan empezar.

 

Teniendo en cuenta esta información, invito a reflexionar sobre el impacto de las modas y la globalización en la cultura y el arte, proponiendo las siguientes cuestiones.

¿Cómo puede la Unión Europea garantizar que los artistas puedan seguir haciendo obras únicas sin verse forzados a seguir las modas del momento? ¿Qué medidas puede la Unión Europea implementar para asegurarse de que el arte y la cultura tradicional de cada parte de nuestra comunidad no desaparezca? ¿Qué estrategias podemos seguir para que la globalización no fuerce cambios drásticos en la vida de los artistas?

 

Delegada Nerea Vercher Aparisi, La Devesa School Carlet

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Buenas tardes delegados y presidencia,

me gustaría continuar con el tema planteado por Nerea, ya que me parece importante de abordar.

La globalización y la influencia de las modas, se ha visto presente en el mundo del arte desde sus inicios. Cada artista, refleja y expresa lo que ve y siente en un momento determinado. Por ejemplo, cuando hicieron la radiografía de Los paraguas, una obra del pintor impresionista Renoir, pudimos ver como cambió algunos detalles, como sombreros o vestidos, por los cambios en la moda de la época.

Aunque las tendencias sean algo en lo que se han podido inspirar artistas durante siglos, es cierto que la tradición siempre debería de estar presente, y recordar bailes tradicionales o apoyar a  artistas para que tengan identidad propia y muchas ideas novedosas debe de ser siempre primordial.

Respondiendo a las preguntas planteadas por Nerea, la Unión Europea, debería de intentar ayudar a los artistas, ofreciéndoles espacios seguros para el desarrollo de su creatividad. Estos centros podrían ser visitados por escuelas, para que el alumnado aprenda la importancia del desarrollo cultural único, la conservación de este patrimonio y del respeto a las tradiciones, tanto propias como ajenas.

Para finalizar, este tema me sugiere varias preguntas cruciales a la hora de debatir este tema:
¿De qué otras formas podemos apoyar al desarrollo artístico y a la preservación del patrimonio cultural?
¿La globalización y la influencia de la moda en el arte es un benificio o un prejuicio?

Muchas gracias.
Delegada Irene Salas Colino, colegio Buen Pastor

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Buenos días delegados,

Primero de todo, me gustaría agradecerle a la delegada Irene Sales sus grandes aportaciones y su interés por este tema que, desde mi delegación, encontramos extremadamente relevante.

Respondiendo a su primera cuestión, una manera de que la Unión Europea ayude a estos artistas sería, entre otras, la creación y fomentación de turismo en estas áreas del arte. Además, se deberían crear asociaciones para promover la identidad e individualidad de los artistas.

Siguiendo con su segunda pregunta, si bien la globalización nos ha ayudado en múltiples aspectos, se puede afirmar que al arte no le ha hecho mucho bien. Los artistas se han visto invadidos por una gran cantidad de estilos diferentes, forzándolos a modificar su manera de hacer arte a velocidades vertiginosas.

Ante estas observaciones se me plantean una serie de dudad:

¿Cómo pueden los artistas seguir con su estilo de arte además de competir contra el resto del mundo?
¿Qué medidas se pueden aplicar para frenar la rápida desaparición de la cultura de cada región?

Muchas gracias, delegada Nerea Vercher Aparisi, La Devesa School Carlet.

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Buenas tardes delegados,

me gustaría continuar con el tema propuesto por la delegada Nerea Vercher debido a su gran relevancia.

Comenzando con su primera cuestión, queremos evitar que los artistas pierdan su esencia y personalidad para triunfar en el sector. Es por ello que una buena forma de evitarlo, como ha señalado la delegada Nerea, es que la Unión Europea pueda crear asociaciones para promover esta identidad propia de cada artista. De esta forma, no tendrían que competir contra el resto del sector, sino que bastaría con ayudarlos a diferenciarse unos de otros, y que de esta forma puedan vivir de su propio arte.

Continuando con la segunda pregunta, este tema es muy importante de tratar en nuestra comisión. La cultura no debería perderse. Vivimos en Europa, un continente con siglos y siglos de historia y patrimonio. Para ello, la Unión Europea debería de animar a los ciudadanos a descubrir la cultura de cada país. Esto lo puede hacer mediante vídeos, películas o programas de televisión producidos y protagonizados por artistas emergentes, provocando así un efecto de impacto en la sociedad, ya que le aportan empleo a artistas y la población estaría aprendiendo sobre el patrimonio y de esta forma despertaría la curiosidad de muchos.

Este tema, me sugiere varias preguntas:
¿De qué formas puede la Unión Europea hacer que la sociedad valore más el patrimonio y las cualidades de cada artista?
¿Qué retos pueden presentarse a la hora de dedicar más tiempo a la estimulación del arte propio en cada artista?

Muchas gracias.
Delegada Irene Salas Colino, Colegio Buen Pastor